拼接數百張照片，重建我們的世界 @ 九宮股士的部落格

將數百張乃至數千張照片合成為一張照片，其實這不是一個簡單的過程，不僅要注重細節，還要營造氣氛，那麼請欣賞一下這位藝術家的經典之作吧。

來自曼徹斯特的安德魯‧布魯克斯（Andrew Brooks）並非那種典型的攝影師。布魯克斯拍攝許多照片，但他不是從中選擇最好的用於展示和陳列。他完成的每幅作品需取材數百張（有時甚至數千張）照片，他使用後期製作的高級數碼技術，將典型場景和景觀轉換成那些看似只可能在你夢中出現的地方。

《新世界》

《想像的景緻》

《風景》

《秘密城市》

　　「我作品裡的關鍵因素是氣氛，」布魯克斯在其官方自傳中如是說，自傳連帶數十幅他的作品都可在他的網站找到。「不論其中數碼製作的成分有多少，一張圖片的氣氛與感覺總是最重要的。」在作品中，為了營造那種如墜雲霧的氣氛與奇妙感覺，攝影師採用Adobe Photoshop對場景進行剪切、粘貼和重建，《連線英國》將這一過程稱為「拼接」（jigsawing）。

　　「多幅照片的拼接往往能產生驚人的效果，」《連線英國》的愛麗絲‧文森特（Alice Vincent）寫道。「但有時一處極富魅力的景色本身就能帶來足夠的靈感：『當我置身於一處著實有趣的景色前，我是瞭然的，』布克魯斯說。『在這些情形下，我需要捕捉儘可能多的信息，然後嘗試回到原場景，界定出使之有趣的元素；比方說，可能是細節也可能是光線。』」

　　顯然，對布魯克斯而言，得到準確一致的細節十分重要。他有些鍾愛的照片（上面圖集中他甄選了21張圖片為我們展示，他稱之為「我最喜愛最流行作品的相當廣泛的選集」）無法在我們的頁面上展示。訪問布魯克斯的官方網站，你能瀏覽到《城市中心區》（你甚至能在其中看到單個的窗子）和《聖彼得教堂》可縮放的高清圖片。聖彼得那張圖片是布魯克斯花了一年多時間，由350幅單照片構造而成的。

　　雖然個別細節很重要，但布魯克斯在構建最終作品時還是擁有一些自由創作的空間。例如，在一幅曼哈頓的作品裡，他將自由女神像放大了一半。你在圖集中所見的圖片許多都是不可能的場景，比如其中一幅描繪了懸於雲端的城市，宛如詹姆斯‧卡梅倫的潘多拉星球。這便是安德魯‧布魯克斯觀照我們這個世界的視角。

　　在下面的短片裡，布魯克斯展現了他從現場拍攝的許多張不同照片，構建一幅最終圖片（《托斯卡納聖安蒂莫修道院附近的Vin Yard景色》，這是其風景系列當中的一張，也包含在上面的圖集中）的過程。